张大千此幅《晴山翠霭图》为林瑞蔼女士来台探访张大千先生时所获馈赠，林瑞蔼女士乃张大千在美期间的英文翻译及秘书。
张大千为二十世纪中国画坛添上一笔传奇色彩，是国际画坛深具影响力的艺术大家。张大千的水墨风格早期师唐宋法度，亦受八大山人与石涛的影响。中期“搜尽奇峰打草稿”遍游名山大川，风格灵动疏朗而运笔劲健。1950旅居海外后，因眼疾而“细笔改粗笔，力图变法”，画风趋近写意，在继承唐代王洽的“波画法”基础上，受西方现代绘画抽象表现主义的启发，独创墨彩交辉、半抽象与半写意，重彩、水墨融为一体，开展全新“泼彩”风格，其画意境清丽雅逸、意趣隽永，走向个人创新巅峰，成为二十世纪山水画的典范。
此画右方题款：“山路元无雨，空翠湿人衣。”出自于唐朝诗人王维之诗《山中》。此诗背景为初冬，应为万物凋零之季节，“翠”从何而来？冬令少雨，山色空明，山中苍松翠柏经过寒霜浸染后更为蓊郁葱茏。翠之所以“空”，在于虽松柏有形，而浓翠山色却无形，流动弥漫空灵，难以触摸。正因山色如此浓翠，似可滴出水来，更有甚者使空气间亦充满翠色。人行其中，如被笼罩在一片翠雾里，身心都受到它的浸染。恍惚间凉意侵袭，仿佛是被这无边的浓翠打湿了衣裳，所以“空翠湿人衣”。无雨之雨，迷蒙以泼墨渲染，大笔染过一片空翠，使之在整个空间弥漫，神韵、意境具备。
此幅为张大千晚年之作，以泼墨迭彩法再加皴法而成的山水，使用破墨法。“破墨”出自王维，其画“意在笔先”，才气横溢，开创南宗画派，重渲染，少勾勒，以秀丽着称。大千曾言“两魏疏冷，隋风拙劣，而唐朝磅礴万物，洋洋集大成。”是故王维为继承南宗之流的张大千所景仰，意念亦相合。