仿文湖州笔意
LANDSCAPE AFTER ANCIENT MASTERS
明末清初，时局动荡，极大地冲击了当时的艺坛，画家不同的人生、价值观取向最终造就了彼此作品风格“百家争鸣”的局面—“遗民画”便现于此时。明末的遗民画家中，有遁入空门出家为僧的，也有隐居山林拒不出仕的，查士标就是后者中最具代表性的人物之一。查士标为明末贡生，但是在入清后断绝举业，潜心书画，与弘仁、孙逸、汪之瑞并称“新安四大家”。
查士标出身世家，因家藏甚富而精于鉴赏。他书法师承董其昌，风格俊逸萧散。擅山水，画初学倪高士，后春梅华道人、董文敏笔法。后参以米芾、米友仁、黄公望、吴镇、沈周等人画法，所画笔墨纵横、粗犷豪逸，或笔法荒率、墨色浓淡干湿互用、秀润高华，或笔墨生峭劲利，画风枯寂生僻。用笔不多，惜墨如金，风神萧散，气韵荒寒，能品也。
此作署款“康熙甲戌春暮，仿文湖州笔”，即康熙三十三年（1694），查士标时年八十岁。据《查士标艺术年表简编》，这一年的正月，查士标还作有《骑驴看山图》（上海博物馆藏），自称人在邗上，可知《仿文湖州笔意》也应是在扬州创作而成的。虽然查士标本人自称仿自文同，但文同以善墨竹著称，山水少见，此作构图还是以取法元人为主，用笔疏散淹润，而意境尤为简静。清沈宗骞曾云：“于古人精意所存之处，刻意求之，功夫既久，自然笔气现出，乃得与古人相通，此换骨之法也。如是，则笔笔是出自家写出，亦笔笔从古人得来。”师古而不泥古，查士标之高即在此也。
查士标在世时，他的绘画已广受追捧，据《扬州府志》引《田居杂记》说“时人以能得到查士标的寸纸尺谦为重”。古人云：“凡画山水，最要得山水性情。得其性情，山便得环抱起伏之势，如跳入坐，如俯仰，如挂脚，自然山性即我性，山情即我情”，观查士标此仿古形迹，抒己性灵之作，深得其中三昧。