自20世纪60年代起，萧勤开始研究西藏密宗及印度心灵哲学坛城曼陀罗宗教画，原色对比色的画作传达着坛城的静观冥想，这对他之后数年的画风产生了直接影响。1974年抛弃无机、化学的表现工具以及刻板拘谨的结构，回复到运用淡泊的纸、墨水、白布的朴素书写风格，有人用“禅画”来形容这一阶段的作品。《天地相会》中，不规则性的墨迹在纸上晕染加以红墨的点缀保持色彩淡薄透明，成为精神震动、能量扩张的象征表现；右下角的红墨点构成太阳意向，却又比《太阳》系列中少了一丝规范性，多了一层画面肌理的不可预测性。这种独特的抽象表达方式起源于萧勤受西方理想主义精神及宗教玄思的影响，不同于早期的几何式结构配置，萧勤以清雅自然的淡墨轻染而达到与道合一的境界。以西方的色彩来阐述东方的哲学，并以晕染作气营造禅的氛围，不但备有鲜明的艺术风格，更是蕴涵着东方的文人哲思。