来源
亚洲私人收藏

1962年生于上海的丁乙是中国当代最重要的抽象派画家，他从1988年开始从事“十示”系列作品，对于创作主题的探讨与艺术的坚持是独树一帜的。经过时代的变革不断探索多元媒材，从89年后开始使用成品布作为媒材，到了98年画面由大面积的深色转为加入亮丽萤光色，作品里的鲜艳色系使画面构图产生极大变化，层次感也更显丰富。从早期的精密严谨，到后来的神韵古朴，直到现在的纷繁明艳，丁乙总是兴致不减地重复着一件酷似“修行”的创作过程，为了摈除不断演进的艺术潮流对自己的干扰，最后他甚至将所有的作品名简化为同一个名字“十示”，区别只在于后缀的是不同的年份和编号。
丁乙将1998至2008年概括为“萤光10年”，而这十年恰好是上海城市变化最大的十年，他深刻地关注这个城市，以敏锐的观察力在作品呈现出变化中的上海。“城市的表象非常刺激，我必须要用非常刺激的语言来表现这个时代的某种东西。我觉得上海是整个中国城市化过程的代表，一个艺术家应该站在中立的角度来判断。我觉得这个城市化是一种虚像的东西。它是非常热闹，非常强烈，但是它可能是给外人看的，所以特别适合萤光的颜色。它不是一种根深蒂固的东西，不是一个核心的东西，它是一种表皮的东西。而且一使用萤光色这样的表达方式，它就非常外向，非常活跃，非常容易引起矛盾，因为它太强烈了。”丁乙如是说。
“十示”的“十”并不是一个固定的符号，他经常将符号旋转，变换成“X”，两者重迭后便成为了“米”字形。而在《十示2008-25》这件作品中，不断重复的“十”最终在整个画面上形成了一个大的“X”。由“十”反复堆叠的萤光色块围绕在由红黑细密线条构成的“X”四周 ，视觉上突出了“X”的形态，这种缜密且重复的图像在视觉上易让人产生迷幻的感觉，使观者犹如掉入无止尽的画面中，仿佛述说着丁乙对于城市变化的亲身体察，呈现繁忙焦虑的状态。
“十示”是一个反复的产生，在近三十年之间并未改变。看似理性且冷静的笔画，是丁乙用以抒写对社会议题关注之情的语言，在有限的画布中蕴含着对当今社会的省思。