附草间弥生工作室出具之注册证书

来源：亚洲私人收藏

从1957年至1973年，这在纽约度过的15年，是草间弥生的个人风格开始凸显并产生广泛影响力的重要时期。在1959年轰动纽约画坛的「无限的网」系列之后，草间弥生继续探索着各种材质与媒介，并将极度重复之概念扩展到雕塑和装置艺术领域。
草间于1960年代早期开始制作「软雕塑」—一种形如阳具的毛绒布家具。「我之所以把软雕塑做成阳具的样子，是因为我害怕性，把它看作是骯脏的东西」，她曾说道，「别人往往以为我迷恋性，因为我做了这么多与性有关的对象，但这完全是误会。事实完全相反—我做这些对象，是因为我怕它们。」 父母感情破碎所带来的童年阴影使她惧怕生殖器，憎恨战争，甚至觉得人类战争的根源在于男人的阴茎。但是，若把害怕的东西制作成艺术，恐惧似乎便逐渐消失了。
1962年，草间弥生在格林画廊的联展上首次发布了她的软雕塑作品—一张刷白的扶手椅和一张八角长椅，上面覆满了阳具型的突起物。1963年底，草间弥生组织了名为「千船会」的展览。展厅内，密密麻麻的白色假阳具突起物爬满了一艘真实比例、全长10公尺的小船，周遭的所有墙壁和天花板则封上999张这件作品的单色印刷海报，所有人都觉得自己似乎淹没其中。在展览开幕式上，安迪·沃霍尔对其完美表现大加称赞，并于1966年策划了类似形式的展览「牛首交错」。草间弥生曾在接受媒体采访时，多次指出包括安迪·沃霍尔在内的美国艺术家曾经借鉴过自己的想法，从很大程度上来说，她的创作引领了之后美国波普艺术的潮流。