备注：台静农上款。

君子之交
台静农（1902-1990），著名作家、文学评论家。字伯简，笔名有青曲、孔嘉等。安徽霍丘人。中学后，到北京大学文学系旁听。是“五四”时期北京地区重要的文学社团未名社的主要作家，有“安徽四杰”之誉。抗战爆发前，于北京辅仁大学、山东大学、厦门大学等校执教。他也是一个著名的书法家，其书法广泛涉猎金文、刻石、碑版和各家墨迹，篆、隶、草、行、楷诸体皆精。亦擅篆刻、绘画。他幼年得先君庭训，苦摩古帖，“抗战军兴，避地入蜀”，复临旧碑，得沈尹默先生指导，于胡小石、张大千处获书法秘本，境界别开，格调生新，其后，“时日累聚，亦薄有会心”，遂成为台湾与于右任齐名的书法家，一时间求字者胜于问学者，有《台静农书艺集》。1946年，为促进台湾战后文化的复归和重建，赴台从事教育工作，先任台湾编译馆编纂，后执教台湾大学，任中文系教授兼系主任。在任二十年间，奠定了台大中文系学术传统，是1949年后最受大陆文学界尊敬的去台作家。在台湾，则被尊许为“新文学的燃灯人”。1972年退休，仍任辅仁大学、东吴大学讲座教授，从事教学和写作。台静农与张大千30年代初在北平相识，其时二人常与溥心畬、张伯驹过从，唱和诗文，品谈书画。后大千先生虽流寓海外，仍常有诗画相赠。直到张大千从海外归来，定居台北外双溪摩耶精舍后，两位老友才又得以时相往来。聚会小酌，品酒论古，成为二老晚年生活的大事。台静农极为尊崇张大千，称其“一生绚烂”，“是无比的天才与功力，才能超凡入圣”，他的画“整齐百家，集其大成，历观画史，殆无第二人”；而张大千则视台静农的字为“三百年来，能得倪（倪元璐）书神髓者，静农一人而已”。台静农也擅丹青。他爱画莲荷，尤喜画梅，就连张大千也赞他梅花画得好。他在张大千生日时，总要画一幅梅花送给张大千，积年不变。台静农为画事常向大千请教。台静农对于绘事的知识和技法许多都得益于张大千。对于艺事，二人以知音相惜，在于生活二人又是极可信赖的朋友，此君子之交清澈而风雅，不禁使我辈后人自生高山仰止之感。

张大千《墨荷图》
对于张大千来说，台静农可谓艺术上一位真正的知音。张大千听说台静农以倪元璐为师，便把自己收藏的倪书真迹赠予台静农，后来，台静农写倪字果然成了大气候，名噪海峡两岸，被日本书道奉为与于右任齐名的台湾书艺大师。张大千长台静农3岁，每逢大千的生日，台静农都要画上一小幅梅花，送给他作为贺礼。他说：“这不是不自量，而是藉此表达一点心意。”张大千收到台静农的梅花，亦颇欣慰。七十年代末，王之一先生将张大千在巴西营造的“八德园”拍摄成照片，并汇编成册，题名为《张大千巴西荒废之八德园摄影集》，带到台湾来请张大千作序。张大千却把作序之事拜托给了台静农。
张大千画过多幅荷花，堪称“荷痴”。他年轻时居于苏州，庭院一池芙蓉成为其写生之源；三十多岁时，又进北京颐和园，园内池塘中清丽的荷花使大千与荷之缘更进一步。大千笔下数量众多的荷花，表明了其对荷之偏爱。张大千画过各态荷花，白荷、金荷、墨荷；风荷、晴荷、雨荷；墨骨荷、工笔荷、写意荷、泼墨荷。他笔下的荷花，出淤泥而不染，姿态优雅，清丽活泼。张大千曾说：“赏荷，画荷，一辈子都不会厌倦！”他也在荷的画上题曰“花如今隶茎如篆，叶是分书草草书。墨落一时收不住，任讥老子是狂见。”可见，吸引居士的除了荷花高洁之君子品行外，还有其是表现中国画笔墨的重要载体。因此墨荷这一题材最易表现大千对写意花卉画的理解。
此件《墨荷图》，作于甲辰（1964）年，张大千66岁居于巴西圣保罗八德园之时。水墨淋漓，大气磅礴，荷花荷叶几乎占满了画幅，奇特的构图方式让人眼前一亮。片片荷叶以水墨大笔涂抹、泼洒而成，恣意动人，水墨交汇恰表现出了叶片独特的质感。一朵风姿绰约的荷花隐于大叶片之下，以细笔勾勒。画面最精到之处莫过于左边一枝叶片的叶杆，贯穿整个画面，以篆笔写其圆浑，又一气呵成，尤能致广大而尽精微。整体观之，全幅虽仅以水墨写出，却处处布局精心，淡雅而大气。造化与心源全都溶化在田田荷叶，脉脉荷花的血液之中，确为大千晚年变法后画荷之力作。