黄胄《驯马图》
此件作品创作于1973年的春天，此时正值“文革”后期。据黄胄夫人郑闻慧女士所著《回忆我的丈夫黄胄》一书可知，自1966年至1972年的近7年间，黄胄未曾动过画笔，而且于此期间深受迫害，受尽磨难，用其夫人的话说来就是：“活得是多么艰难啊！”。据书中郑引黄胄所言“我就是画些画，画得那么用心，从1972年冬天开始画，整整一年”可知，黄胄时隔七年重新拾起久违的画笔，确切时间应在1972年的冬天（黄胄之所以能得到画画的机会，原因是这年“周总理点名让中国画家为国家有外事活动的地点绘制一些带有民族特色的绘画”）。而此件《驯马图》的创作时间与之相去甚微，仅仅就是两三个月的时间差。所以，这件作品单纯从创作的大背景来看，就已经显得尤为特殊且珍贵了。
众所周知，黄胄先生尤其擅长人物画、动物画，善于运用速写式手法表现物象，构图独具匠心，造型准确生动，线条流畅遒劲，笔势奔放洒脱。而此件《驯马图》更是将这些绘画特点发挥到了极致：图中女主人公头围浅绿色纱巾，作愉悦状，其左手持套马杆，右手紧勒住羁靮，脚紧贴马腹用力踩在马镫上，腰间的鲜红色丝带随风飘扬，真真是一位驰骋在草原上的巾帼形象；而占去画面三分之二多的高头大马更是这件作品中画家特别要突出刻画的对象，从女主人公动作与马的行为反应来看，定是经历了一段飞奔之后，女主人公要马停顿下来，从而强力拉马缰绳，使得马前蹄腾空上扬，马身向上倾斜，形成极陡峭的角度，此时，马的重心被强壮的后腿支撑，头朝蓝天不停地嘶鸣，妄图摆脱主人公的控制，人、马之间的矛盾与较量，充满了紧张的气氛。
除此之外，这件作品还有一个妙处值得玩味，就是整个画面被主人公与马占去将近全部，但丝毫没有让人觉得有堵塞之感，仍给人一种透气舒畅，辽远且想象的空间，这绝对是是归功于画家深厚的构图能力。那他是怎么处理的呢？且看马腿下面、马背斜上方均点缀有五六只大雁，细看，这些大雁用笔简洁干脆，虽是点景，但丝毫无一点马虎粗率，写来一丝不苟。正是这十来只飞禽，给人一种仿佛置身于辽阔广袤的大草原之上，一眼寻不到边际的苍茫之感。