展览：
1.“可贵者胆·李可染画院首届院展”，中国美术馆，2013年。
2.“大雅宝胡同甲2号—二十世纪中国美术的传奇”，佳士得（香港）、李可染艺术基金会，2016年。
备注：
1.刘文杰题裱边。刘文杰，书画收藏家，鉴赏家。
2.此作品印刷件长期陈列于李可染画院中。
3.李可染艺术基金会作品编号：LKRAF-L-00198

李可染《毛主席词意图》
从二十世纪五十年代开始，李可染先生多次来到中国的风景胜地进行写生和创作。自然界的山光水色，阴晴风雨，给了他以笔墨功夫来捕捉大自然丰富变化的机会。他用融合东西方的造型语言和画面结构处理，创造了自己绘画中深远的空间。那丰富的层次，和强烈的光线效果，形成了李可染绘画中“逆光山水”的独特风貌，把大自然的万千变化尽收笔底。写生归来，李可染专心于画室创作，提出“采一炼十”的主张，把写生作品加以再造组合。此时精品频出，多幅毛主席词意图得以诞生。著名的《万山红遍》就是创作于六十年代。此幅创作于1971年，正值文革期间，李可染不得不停笔六年，后期为外事部门作画，可见此时期作品极为少见。
“以大观小”的精妙布局是此画的特色，正如李可染所说：“以大观小，就是画家站在地球之上看地球，站在宇宙之上看宇宙”。画家从一个假定的最理想的角度、视点俯览万物，从大自然中撷取其最精萃的部分，按照自然规律和创作构思构图的需要重新加以安排、调度，使笔下的景物比自然界本身更集中、更概括、更完美。此幅山水画是李可染情景交汇、超越实景的艺术创造。李可染以“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。
此幅山水，整体布局疏朗，视野流动自由，给人视觉的和想象力的驰骋的空间。山峰体势之排列，起伏动荡，有争有让。云水交错，比照呼应，繁多归一。那威仪列阵、墨青色峰头山体，大块大面，整体感极强。全图严谨工整，结构爽朗，线条轮廓分明，墨色浓淡相宜，给人以清秀劲爽之感，堪称精品。
画中黑白色块分布之间留出的最明亮之处是穿越丛山由远而近的江水，江水的宛转穿插将不同远近的山体间隔开来也联接起来，产生深度感和雄浑博大之感。为群山所中隔的水面，左右呼应，水上升起的云雾穿插于山石之间，使画面显得更空灵。这种画面构成是李可染后期山水画创作经常运用、不断有所新创的表现手法。