唐云《松鹤延年》
TANG YUN PINE AND CRANE REFLECTING LONG LIFE
唐云擅花鸟、山水，偶作人物。花鸟取法八大、冬心、新罗诸家，山水自元四家入手，兼涉明代沈石田、清代石涛，笔墨上能融北派的厚重与南派的超逸于一炉，清丽洒脱，生动有效。他在文人画的格调上施以明艳浓丽的色彩，使之更为符合市民阶层的审美趣味。适应了广大群众的口味，受众面甚广，历来为海派绘画爱好者所钦慕。唐云书法个性极为鲜明，字形修瘦硬朗，点划如刀削斧劈，偶用颤笔，字间趣味顿生，挺劲而飘逸，风格独具。
唐云的画风每十年一变，落款字体也跟着变。他早年画风清秀潇洒，用笔洒脱，画面清新淡雅，有着一份特有的清气和灵气。发展到晚年，画风变得尤为苍劲老辣 。晚年时期的花鸟用笔用色厚重古艳，《松鹤延年》堪为代表。
此幅《松鹤延年》为唐云晚年花鸟画之代表，尺幅之巨罕有其匹，落墨之精叹为观止。画面布局疏密合理，虚实生动，整体与局部的刻画，用笔徐疾变化，舒展与秀润的结合，堪称精品。画幅气势旷达，大胆的落墨、简洁的笔致、渗化的墨韵、赋色的对比，在笔墨纵横中尽显素洁高雅的仙骨风貌。整幅作品大中见小，一丹顶鹤立于林间，苍松之下，目视斜上方，仰头长鸣，豪气凛然。苍松则代表了一种不屈权贵、耿直廉洁的英雄气概。挺拔青翠的苍松，用笔厚重，展现了强劲生命力的阳刚之美。整幅画面透露出一种祥和、吉瑞之气。
纵观唐云的艺术生涯，他早期的花鸟、山水和人物，主要是研摹传统，探索传统与个性的契合，往往可以看到其对于明清时代名家的临摹中，融入了自己的思考。新中国成立之后，唐云先生的对于中国画的探索是具有开创性的，特别是在传统题材中如何展现出“新形式新趣味”，唐云先生的思考、研究以及实践是具有里程碑意义的。