按语：赵之谦在绘画上主要以花卉名世，他一方面学习笔墨洒脱的“青藤白阳”，同时又学习笔墨雅致、色彩明丽的陆治、恽寿平等人。这种风格差别如此大的集于一身的情况颇为少见，尤其是对于长于金石碑学的赵之谦。赵之谦从小喜绘，九岁时曾绘蔬果花卉，形态如生，让周围的人颇为吃惊。赵之谦生活经历又坎坷多变，加之长期流寓于南北各地，所见甚多，在当时开创了一种写意花卉新风。他的画造型严谨，构图复杂，细节处理的又非常细腻。其喜绘梅竹、松石、荷花，寓意清秀高节、刚直不阿。此幅《眉寿》，正是其所钟爱并擅长的题材之一。画面中松树笔墨雄壮，撑起画面。梅枝在其左下，曲折奇崛，刚劲有力，前后梅花浓淡有致，层次分明。
按语：吴昌硕之画以笔墨最重要，他曾说：“我生平得力之处，在于能以作书之法作画。”又曾作诗曰：“离奇作画偏爱我，谓是篆籀非丹青。”此语即是说老缶作画，常以篆籀、草隶之笔势入画，追求拙朴、活脱、奔放 、雄健的笔墨效果，所作极具金石意味，老辣霸悍亦不失古拙朴茂之气。从本幅《紫绶金章》之中，当可一观吴氏金石画味。
以藤本植物入画难在“贯气”，因为蟠曲遒劲的藤条需画家深厚的艺术功力才能一气呵成，故只有大师方能将此物画好、画活。吴昌硕善画紫藤，本幅《紫绶金章》完全以金石书法笔意入画，藤杆径上枝蔓回旋，势如老龙回顾；藤叶繁茂，花序如紫蝶成行，紫玉临风，光彩浮动，虚实相生。画家以篆笔写藤之主干，以草书作枝蔓细节，老辣苍劲，气象峥嵘；施墨浑厚沉稳，用色淹润明净。落款以石鼓文笔法作行草，笔力浑厚，金石韵味十足。吴昌硕的绘画能够舍弃形的羁绊，着力表现线条的抽象之美，步入了“意”的境界。
紫藤”是吴昌硕经常入画的题材，然每作亦均有独到之处，此幅《紫绶金章》图轴完全超脱了物象的束缚，以放笔纵横之书法线条，求自由畅达的境界。设色浑厚，兼具重、拙、大之妙。布局章法颇费经营，密处愈密，叶不透风；疏处愈疏，潇洒自如，绝不杂乱，功力深厚，炉火纯青。全幅注重用“气”，气之生发、流走，用笔之收放、行止、方圆、正侧，无不关乎气韵，独具大美，豪迈淋漓，而又娓娓入情。