石鲁 秋山行旅
20世纪50年代是长安画派迅速崛起的时期。这其中居功至伟的自然是1954年成为西安美协副主席的石鲁。作为长安画派的领军人物，他以手中的画笔，为时代和人民留下宝贵的艺术财富。
黄土高原和陕北风情既寄寓了石鲁对那段革命历史的深情回忆，也表现了他对美和美的价值的全新理解。这种独特的创作手法使他成为了二十世纪中国画坛上最具反传统色彩的一代大师。
华山可谓是长安画派最爱描绘的题材之一，亦是石鲁自寓去其人格的象征。在一系列有关华山的画作中，他总是大笔劈砍，把山画成巨人，显示出不屈不挠，雄健自强的精神诉求，在那段最为艰辛的岁月里，这种面貌显得尤为格外感人。石鲁曾言，中国画的核心诉求不是主题，而是意境。在这幅画作中，我们看不到对细节的详细描画，朦胧间，眼前奔涌的只是秋山巍然雄奇飘渺的意境。这种对具体物象的弱化，对基本特征的夸张与抽象，正是是画家主体意识与审美感的强化。
石鲁的画风充分体现了石鲁的艺术思想：“山水画就是人物画。如果只把山水画当成山水，你就不见了。山水画要画的有气魄，什么气魄呢？人的气魄，它预示着，表演着，或者是象征着人的精神。”此作品充分彰显了石鲁的艺术境界。石鲁从60年代形神兼备地表现对自然的深情感受，到70年代把山水人格化，理想化的升华，代表着他的山水画艺术探索的最高境界。