傅抱石-苍山访胜

写意精神是中国画的最高境界，这种精神既是画家的自我个性特征，也是与天地精神相往来的彻底自由。傅抱石先生追求着天人合一的最高艺术境界，天人合一既是有我之境，又是无我之境。有我与无我的统一才是山水画的精髓所在。傅抱石先生的写意山水流淌着他的性情和才情，追求的是道家讲求的人与自然的和谐统一，从而达到老子所说的：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”这在傅抱石先生逸笔草草的作品中最能体现。

　　此幅《苍山访胜》图作于上个世纪四十年代的重庆，是其山水画代表作之一，画作描绘了蜀地山川的壮怀之美，画家在山峰的布局上巧妙地呈现出阶梯状上升的趋势，形成磅礡之气势，山体在擦染中时见浓重的点苔，巍峨的山峰中云雾缭绕，意境深远。其在通篇上下填充了大量山峦树木，形成层峦叠嶂、崇山峻岭的画面感，空间处理使其看来并不感觉压抑，近处的高大树木运用浓墨，与远山和天空形成强烈对比，左下角有座木桥，上面行走着一位老翁携一童子，人物虽小却不失精巧，在整幅画面中所占比例很小，使观者产生山中偶遇之感，令人心向往之。

　　此幅山体则使用了典型的“抱石皴”，这种皴法在画面上与水墨的渲染产生了丰富的变化。“抱石皴”在笔法上以气取势，因势生形，磅礴多姿，自然天成。画家创造性地将这种技法移植到皮纸上，竟收获了意外效果。傅抱石将破笔散锋在皮纸上恣意涂抹、大胆落笔，再加上画面局部的精心整顿，使得其作品在宏观上气势磅礴，微观处精细内敛，开合之间体现山川之大美。树石用笔奔放，人物刻画精致，正是傅抱石先生“大胆落笔，小心收拾”的创作观。体现了傅抱石画作平中见奇、小中见大的特点。在客居巴蜀的数年间，傅抱石先生不断探索着新的用笔方法，以破笔散锋表现山石的纹理以及峰峦的结构，开拓了中国画用笔的表现范围，极大地丰富了写意山水画的表现手法，在山水皴法上无疑是一个重大发展。

　　《苍山访胜》图不仅将“抱石皴”的笔法发挥得淋漓精致，更是将画面的构图安排得合情合理，远山和近景的安排虚实相生、恰到好处，正所谓：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，深具中国古典哲学思想之内涵，用丰富的笔墨语言绘制出画家眼中所见、心中所想，由此而达到出神入化之境界，整体意境、格调、气韵都趋于完美，仿佛置身于山水之间，与圣人论道，气势恢宏，荡气回肠。