齐白石-双寿

齐白石是享誉世界的中国现代艺术大师，在将近一个世纪的漫长生涯中，他以其坚韧不拔的毅力和勇于进取的探索精神，在绘画艺术领域不断取得新的辉煌，最终完成了衰年变法的成功，开启了现代绘画的一代新风。齐白石最为擅长的应属其花鸟画，不仅数量多，而且非常突出地体现了他在艺术创作中的独特之处，其花鸟画既具有时代特征，又充满了个人理解，继承了传统中国画妙在似与不似之间的写意之法，将个人情感融入到创作中去。

　　此幅《双寿图》是为董萼清先生冯夫人做寿而画，董萼清是著名的收藏家，也是著名油画家董希文的父亲，在他的影响下，董希文从小便热爱绘画艺术，一生成就了很高的艺术造诣。董萼清先生在建国之后曾将收藏的宋元书画无偿捐赠给故宫博物院，可谓高风亮节。

　　画这幅《双寿图》的时候，齐白石老人已八十九岁高龄，其绘画和书法都发生翻天覆地的变化，日趋成熟，风格鲜明，火气全褪，此作技法纯熟，以写意的方法表达，文人画意味很浓。《双寿图》以没骨大写意绘制，以鲜明的洋红描绘硕大的水蜜桃，底部以柠檬黄渲染，用色单纯醒目，造型厚重沉浑，再以花青写叶，由大笔快速成形，叶片大小不一，通过颜色的深浅来表现阴阳向背的关系，在一定程度上也将衬托出桃，使表现上更接近自然生长的状态。交错中富有节奏感，叶片的丰茂与桃子的饱足交相辉映，一边凝重苍劲，一边泽润肥厚，使整幅作品看上去既丰富无比又天真单纯，晕染部分未干透时，加以浓墨快速勾勒叶脉，使之出现涨墨效果，竹篮墨色变化丰富，枯笔和涨墨交叠，表现出旺盛的生命力。

　　《双寿图》整体画风简约大气，枝叶、果实错落有致，疏密相间，两只寿桃用色鲜明，在整幅画面中十分抢眼，对比强烈，既点名了主旨，又将重心下移，呈现出强烈的视觉冲击力。笔墨上纵横淋漓，超脱奔放，生动活泼，他善于运用墨色的干湿、虚实、浓淡的特点，表现空间感和对象的质感，笔力劲健纯熟，似乱非乱，似柔实刚，似拙实巧，物象造型均以最为简洁的构成要素，强化出最单纯的结构特征，以求达到意在笔先、神余画外的艺术效果。因此，才会出现画面对比强烈，格调欢快而不失凝练平朴的佳作，仿佛将文人的写意花鸟画和民间的彩绘构成了一个新的艺术综合体。寿桃是白石老人晚年经常描绘的题材之一，寄予了美好的愿望，象征着多福多寿，运用到画作中，便是以桃祝寿之意。

　　齐白石的花鸟画形成了属於自己的笔墨语言，简约而不简单、直率而不粗俗、热烈而不狂放、鲜明而不艳俗，真正做到了雅俗共赏的至高境界。观《双寿图》可知白石老人的绘画追求，他善于观察生活，将画面融入生活，取材皆是平常事物中的一点一滴，齐白石无疑拓展了传统花鸟画的题材范围，开创了一代新风，这是他成为艺术巨匠的重要基础，他在艺术创作的探索过程中，始终保持着“自然形成”的观念，不拘谨、不做作，从而成为二十世纪最伟大的中国画家之一。