刘墉 行书梅花诗
LIU YUNG
CALLIGRAPHY IN RUNNING SCRIPT

刘墉在书法上卓有成就，尤擅行、楷。关于其书法渊源的记载甚多，《松轩随笔》谓：“刘文清书，初从松雪(赵孟)入，中年后乃自成一家，貌丰骨劲，味厚神藏，不受古人牢笼，超然独出。”《清稗类钞》曰：“其少年时为赵体，珠圆玉润，如美女簪花。中年以后笔力雄健，局势堂皇。迨入台阁，则绚烂归于平淡，而臻炉火纯青之境矣。”此外，还有言其“得钟太傅、颜鲁公神髓”“实从松雪入手，以后则专精阁帖，尤得力于钟太傅尚书宣示，故雄深雅健，冠冕一代”等等。可以说刘墉的书法泛学诸家，汲取前人用笔精髓，不求形迹之逼真，“入乎古人而出乎古人”。由此幅作品可以窥见，他的书法融合了赵孟頫的圆润、董其昌的生拙、苏轼的丰肥、颜真卿的浑厚，外似丰圆软滑，实则内涵刚劲，骨肉兼备，脉络分明。刘墉书写喜用狼毫硬笔在蜡笺书写，风貌更为饱满而不露筋骨，墨色浓重沉郁，独具面目。 刘墉书法之特色，由此件作品可窥一斑。初看圆润软滑，若团团棉花，细审则骨络分明，内含刚劲。气象恢宏，棉里裹铁，点画洁净讲究。尤其粗重与纤细交织在一起，虽笔藏锋敛，而未尝不神清气爽。墨浓笔沉而无迟涩痴滞之弊。加之揉入行草的笔意，使得整幅作品充满生动活泼的情趣，这是十分难能可贵的。清徐珂在其《清稗类钞》中称赞刘墉道：“文清书法，论者譬之以黄钟大吕之音，清庙明堂之器，推为一代书家之冠。盖以其融会历代诸大家书法而自成一家。所谓金声玉振，集群圣之大成也。其自入词馆以迄登台阁，体格屡变，神妙莫测。”
此幅作品墨法以浓用拙，以燥用巧，结法则打叠点画，白黑相间，枯润互映，貌丰骨劲、雄健之致，结体严谨而又舒展，绝少华美形态连带，每字劲气内敛，且字与字之间呼应关系处理恰到好处，最终达到了以稚拙求生动、以端严求变化的书法境界和最高水平。此幅作品墨虽厚重，却绝不板滞，内蕴丰劲，力在字中，点画宁静内向而呼应紧密，给人以一种宁静淡泊之感，尽取苏轼书法之意态，化苏字方笔为圆，折笔为转；貌看平淡无奇，但却仿佛佳酿入口，越品越觉甘美沁人。