何海霞-临潼九龙池

何海霞先生擅长山水画，他在继承传统的基础上，饱游沃看，师法自然。何海霞的山水画成熟于20世纪50年代，他在水墨、青绿、界画等诸多领域均有所建树，其作品个性鲜明，立意雄奇，骨体坚凝，笔力雄健，墨色浑厚，蔚为大观。

　　20世纪以来，中国画的传统与现代、继承与创新、东方与西方的问题一直困扰着国画界，何海霞一生致力于解决这些问题，并取得了卓越的成就。其笔下的山水不仅适应了现代人的视觉感受，也适应了现代语境下的绘画创新，更体现出了中国社会现代化快速发展的大时代气象，解决了中国画当代发展的创新问题。《九龙池》是何海霞在长安写生时所画，一展风情人物之貌。画面采用俯视的角度，表现了长安九龙池的美丽景色。构图新颖，笔法传统，大巧若拙，追求一种平和的田园之风。

　　《九龙池》是具有新气象新风格的作品，画面以长安城中九龙池为主体，刻画了桃红柳绿、欣欣向荣的美景。整幅作品以绿色为基调，远处的柳树丛似云雾状，近处则“万条垂下绿丝绦”。画面中柳树有其虚实、远近变化，画家用自然矿物质颜料——石绿以色代墨，一笔画手法染之、恰恰合乎自然之理，而变化无穷无尽。树间亭台楼阁林立，池水波光粼粼，游人们漫步在九龙池边的林荫道上。整个画面境界幽美，起伏变化，虚实对比，动感性强。如桃源仙境，另令人心驰神往。

　　何海霞精通于青绿山水，对唐宋以来所形成的青绿山水画传统有着较深体认，并对其进行了现代性的转换，成为中国画现代表现形式语言的组成部分。在这件作品里，他将青绿着色用在了风景绘画中，充满了质朴清新的意趣和自然真实的生活情致，完成了传统笔墨向现代题材的转换。

　　在“外师造化”的过程中，何海霞陶冶灵性，领悟画道，消化传统，寻求新法，逐渐解决了传统绘画技巧描绘的难题，突破了传统的笔墨程序与写生写实结合的难关，把自己的学养、情思外化于一木一石，逐渐表现出独特的个性和审美取向。在传统与生活的互动中，出色地解决了用传统笔墨去表现当代生活的难题。