吴昌硕-明珠滴露图
此幅《明珠滴露图》的上款抱鋗主人系清末著名山水画家吴伯滔之次子吴待秋，吴伯滔与吴昌硕、吴秋农在画界被合称为“三吴”，吴昌硕与吴伯滔祖孙三代，均有着深厚的情谊。1873年，三十岁的吴昌硕在杭州俞曲园诂经精舍学习辞章和训诂，期间结识了正在杭州的吴伯滔。吴伯滔年长吴昌硕四岁，在当时的画坛已经有了一定的知名度，其不慕荣利，性耿介，品极高，一心艺术，而当时的吴昌硕还没有多大成就，但是对书画的共同追求和淳厚朴实的性格使两人一见如故、相见恨晚，二人常在一起谈论艺事。吴伯滔卒于光绪十一年（1895），年仅五十六岁，其次子吴待秋幼承家学，常到吴昌硕处求教，吴昌硕自然对老友之子视如己出全心传授。除了在艺事上的帮助，在生活上也体现了有如父兄般的关爱。两人常在一起挥毫合作，谈艺论文，相互取长补短。
此轴为写意紫藤，吴昌硕善画紫藤，常以此入画。他曾说：“我平生得力之处在于能以作书之法作画。”正是那些遒劲的藤蔓，为他的书法用笔提供了自由挥洒的空间。这幅写意《紫藤图》完全是以书入画，足见篆籀气，藤杆上枝蔓回旋，势如老龙回顾；藤叶繁茂，凌空倚势，宛若龙飞凤舞；藤条盘绕回曲，缠绕多姿；花瓣如紫蝶成行，光彩浮动，虚实相生。画家以篆书用笔写藤之主干，以草书之法作枝蔓细节，苍劲老辣，气象峥嵘，用墨浑厚沉稳，润燥相生；用色淹润明净，褪足了火气。落款是其典型风格的行书，取法黄庭坚、王铎笔势，又受北碑书风及篆籀用笔之影响，大起大落，遒润峻险，笔力浑厚，金石韵味十足。吴昌硕绘画的高明之处在于其能够舍弃形的羁绊，画气而不画形，追求书法中气韵相通的审美意趣，着力表现用笔的抽象之美，最终步入了“意”的境界。正如他自言：“草书作葡萄，笔动走蛟龙”，又言：“临抚石鼓琅玡笔，戏为幽兰一写真”等。吴昌硕正是以这种书法之法的画风，为写意花鸟画的发展注入了新的血液，从而对近现代中国画的创作有着深远的影响。
吴昌硕在艺术上的贡献在于其独特的革新精神，他能融合晚清各家长处于一身，遗貌取神，加以提炼概括，以自家笔墨来表现深邃的意境，抒发丰富的思想感情。这幅《明珠滴露图》笔恣墨纵，不拘小节，外貌粗疏而内蕴浑厚，收放自如，疏可走马，密不透风，以其独特的艺术视角捕捉美感，创作出一幅气贯长虹的精品，从此处正可看出吴昌硕之所以成为艺坛大家之缘由。
