吴昌硕-多寿

在二十世纪中国画坛上，吴昌硕将书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入绘画，形成了富有金石之味的独特风格。所作花卉木石，笔墨强劲，布局新颖，构图也近书印的章法布白，喜欢用“之”字和“女”字的格局。用色上喜用浓艳对比强烈的颜色，尤善用西洋红，色泽强烈鲜艳。作画用“草篆书”以书法入画，线条功力异常深厚，形成了影响近现代中国画坛的酣畅淋漓的“大写意” 表现形式。

　　此幅《多寿图》作于1918年，构图饱满，气势强劲，极富视觉张力。图中以桃树杆为界，怪石压住右侧画面，左侧则穿插桃枝与桃子，并以款印相压称，左右之势更显平和，构图更加稳定。作品以篆刻书法入画，用笔苍劲豪放，极富金石之气，特别是图中桃树的枝条、藤蔓所呈现出来的线条，就像龙蛇一样舞动，表现他用笔的灵动性，画面洋溢着热烈、温暖、吉庆的喜悦气息。与同期的花鸟画家相比，吴昌硕用色更加浓艳，他喜欢用大红、大绿等浓丽对比强烈的颜色，并首次使用西方色彩——西洋红入画。图中怪石墨中融入花青、赭石等，层次丰富，色墨交融；绿色的枝叶与红色的桃子交相辉映，更具视觉美感。特别是桃子的刻画圆润饱满，色彩处理微妙，冷暖与饱和度上第次变化，丰富而又层次感。潘天寿先生称赞他为，大写意花鸟画中最善用色的能手。吴昌硕常说；“苦铁画气不画形”，“作画时须凭一股气”。苦铁作画往往不计小巧，纯以笔墨气势取胜。造型简练概括，勾勒点染，信笔挥洒，任其自然，一气呵成。齐白石评其画：“放开笔机，气势弥盛，横涂竖抹，鬼神莫之测，于是天下当叹服矣！” 吴昌硕绘画也给人以一种强大的视觉冲击力，拥有一种磅礴之气。这种磅礴之气，在其笔墨纯熟之时表现更为充分，因为中国画是靠笔墨来塑物造型。吴昌硕绘画中的气势也得力于他深厚的笔墨功夫。由于其深厚的书法功底，以篆入画的方法令其绘画力透纸背，笔墨之气布满画面，由纸面直透过去，沉贯纸背，画面给人一种巨大的张力，具有一种阳刚之美，这种笔墨之气的张力在吴昌硕的绘画中，通过横涂直抹而得到了加强，给人以大气磅礴之势。

　　吴昌硕是继徐渭、八大山人、扬州八怪以后最具有创新意识的中国画大师，他所创立的以篆籀之笔法作画、以纯色点染的大写意花鸟画的审美思想，深深地影响了齐白石、黄宾虹、陈师曾、潘天寿、刘海粟等大家，并由他们共同把中国大写意花鸟画推到了前所未有的高峰。