傅抱石-溪山清眺

傅抱石在艺术上崇尚革新，他的艺术以山水画成就最为突出。他将历史的智慧融入个人的创造之中。他对历史的发展经纬了若指掌，而且对中国水墨画的发生变迁脉络别具卓识。具体而言，他继承并发扬水墨画的“大写意”传统，在山水画中表现了天地山川之魄力。

　　此幅《溪山清眺》描绘了文人居士卧于山林之中，观山静思的景象。丛林茂密，松树林立，似有山风呼啸而过；远处的山峦赋色淡雅，与重色描绘的树木形成对比；傅抱石的山水画气势磅礴,意境深邃,有极深刻的人文内涵,极动人的诗情与极富魅力的含蓄,因而有不尽画外之意。百读始悟,耐人深思和寻味。大师作画,纵横排奡,挥洒自如,用笔苍劲,用墨浑润,元气淋漓,细心收拾,于蓬勃生机之中见率真与精微,臻成极品。在自然万物的“动”中，文人居士显得静谧而深邃。人物栩栩如生,表情如神,呼之欲出。人物注重形似，刻意体现出内在气质，虽然乱头粗衣，却矜持恬静。人物的线条极为凝练，可见勾勒时的速度、压力和面积三要素。傅抱石笔下的人物都与画家心有灵犀,在表达画家对他们心境的理解与共鸣。

　　在此画中，傅抱石最具特色及最具艺术价值的“抱石皴”变现的尤为突出。破笔散锋,其墨迹线痕极富变化灵动之妙。正是用这种灵动多变的线条,再结合点染,构成有层次、有脉络、雄浑含蓄、浑然一体的律动画面,古今独树一帜。改造了传统画法琐碎、堆砌、僵板的格局。为配合抱石皴，还采取了破笔点。细看之，笔锋散开的程度各异，用于点树、点叶、点山等。渲染法也是傅抱石画的重要特色。渲染法在宋代已有运用,后几乎失传,傅抱石留日时承传并加以发展创新。他在色彩中加墨、加大水分、大面积多层次反复渲染,把线、皴、点统一成面与体,构成浑然一体外观,气势苍茫沉厚,别具一格。有人称之为“抱石染”。同时,渲染使画面层次丰富,生发为气韵。

　　傅抱石的山水源于长期对真山真水的体察，他的画意蕴深邃，章法新颖，善用浓墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。