黄宾虹-阳朔纪游

黄宾虹是二十世纪中国画坛上承前启后的大家。他在五十岁前驰纵百家，溯追唐宋，七十岁后融会贯通，卓然成一代名匠。他的绘画，在深研传统，取精用宏的基础上凝聚和升华，进而融铸为自己的艺术个性。

　　《阳朔纪游》以浅青绿画法绘制，设色雅逸，温润蕴籍，令人娱目养眼。画面气势恢弘，开阔大度。远山近水，层峦迭嶂，亭台茅舍，错落有致。崇峦灵秀，草木茂盛，湖水涟涟。江上孤舟一叶，更显飘渺。亭台楼阁隐现于崖侧溪畔，意境郁勃澹宕。画面内容丰富，但并不给人以拥塞的挤迫感，反而于重厚之中，由于墨法的变化看到了空灵透明之处。

　　画面布局简繁有度，疏密适当，上部留白恰到好处，更觉天高云淡，意境深远。画面上山川树木，大都由长短笔触的皴法和浓淡干湿大小各异的墨点，看似无序却有致地点缀成形。山体、植被的深黑，一方面昭示着大地植物的活力和生机，另一方面也让留白出来的山道、房屋显的更为醒目。诚如潘天寿先生所言：“黄先生把传统的技法和真实的山水的精神在画面上结合的更为融洽，达到神化”，做到了“无法中有法，有法中无法”。更充分、更真实、更简练地表现了山水的精神气韵。

　　《阳朔纪游》为黄宾虹八十五岁时的集大成之作，展示了他绘画风格从清逸疏朗向浑厚华滋演变的发展过程。黄宾虹一生九上黄山，五上九华，对山水他有一种与生俱来的热爱。但他不是为游而游，而是“行万里路，读万卷书”式黄宾虹的“游”，不仅用眼游，更用心“游”，心乃天目，也是眼睛。黄宾虹眼中的山水，心里的快乐，此刻已经幻化纸上，那种对真山真水的真切感受，籍助丹青水墨的表现更令人心向往之！这幅画在黄宾虹这一时期的创作中，为其妙笔无疑，之大之精，也属倾心之作。