
陈淳(1484-1539) 四季牡丹
CHEN HONGSHOU MAKE TEA
方薰在《山静居画论》把沈周、陈淳、徐渭尊称为明季花鸟画坛的三大名家,足以说明陈淳在花鸟画史的地位。他除了继承前人的优秀传统外,对后代也产生了重要影响。徐渭在他的基础上进一步把写意花鸟画发扬光大,使花鸟画的写意个性更鲜明突出,徐渭和陈淳因此也被后人尊称为“青藤白阳”。 陈淳花鸟画对后世影响深远,旁及文门师弟,直传儿子、外甥和学生,清代八大山人、石涛、郑燮、金农、赵之谦、吴昌硕等都直接或间接受到陈淳的影响。 陈淳的启蒙老师为文徵明,但是在写意花鸟方面,沈周对他的影响要更大一些。据研究文章统计,陈淳最早的写意花卉作品是上海博物馆收藏的《水仙图》与台北故宫博物院收藏的《湖石花卉图》,此时的作品多具文徵明工整严谨的画风。之后受沈周影响,不太注重于对自然对象的可观描摹,而是把主题感悟与自我感受倾注于画中的对象,不求形似,造型松散,因此作品显得更为灵动而具有生活气息。 在题材的选择上,陈淳也是不局限于“四君子”等传统题材,多描绘日常生活所见的景物,此卷即为牡丹四段。此卷以没骨法来画牡丹,用水墨直接点写而出,等干后再勾勒叶和筋,没骨画法与勾花点叶综合在一起。牡丹象征富贵,但在此卷中,牡丹如雨初过,如露尚湿,率意而洒脱。陈淳不追徐崇嗣蹊径,妙机独运,别裁新体,后之作花卉者多用其法。